编者按：《人民音乐》杂志是中国音乐家协会主办的期刊。创刊于1950年，是由中国文学艺术界联合会主管、中国音乐家协会主办的音乐艺术理论刊物。《人民音乐》创办70多年来，发表了大量重要的音乐文献，在中国国内外音乐界产生了广泛、深远的影响。飞越彩虹合唱团王芳团长执笔的《歌声响起时，我们期待孩子和世界收获什么？—从飞越彩虹合唱团三季三场音乐会谈起》一文，发表在2022年12月份期刊。“飞越彩虹”十五年恒持公益和对中国多民族童声合唱事业发展的推动，让《人民音乐》编辑部老师感慨良多，由此特别在十月期的封三发布“飞越彩虹多民族童声合唱团”图文介绍。
左图：2022年10月期封三的“飞越彩虹多民族童声合唱团”图文介绍
「人民音乐」原文内容：
文：王芳
2021年12月5日、2022年7月16日、8月28日，九个月期间“飞越彩虹”合唱团成功举办三场高品质童声合唱音乐会：“远古与大地”——十个省（自治区）市、超过11个民族的三百多名孩子参演的第16届中国国际合唱节首场线上音乐会（系2019、2020、2021深圳音乐厅三场音乐会曲目精选）；两期“美丽星期天”音乐会——“翩翩少年行”，“一起歌唱 一起长大”：逾六百名自5岁半到14岁的深圳孩子在深圳音乐厅唱响。由深圳市松禾成长关爱基金会和深圳音乐厅共同策划制作、音乐教育家胡漫雪任指挥的三场音乐会，标志着中国童声合唱领域这朵名为“飞越彩虹”的美丽新花冉冉盛开，而置身疫情肆虐的大背景下回看，孩子们歌声唱出星空样的美，显出格外珍希的光亮。
“飞越彩虹”自2007年由几位深圳爱乐人受维也纳童声合唱天籁感染而发心发韧，秉持“发现、分享、传递，以童声合唱传递民族文化之美”的理念，以公益心行开启构建多民族童声合唱事业，坚持追寻、遇见、推动中国最美童声发生，恒持十五年，在中国各地成立近40支各民族童声合唱团，以及一支覆盖全年龄段、建制最齐备的深圳多民族童声合唱团，在以童声合唱形态实现的民族文化创造性传承、以合唱艺术连接城乡发展等复合型社会教育事业领域作出里程碑式的重要建树。
2019年首届“远古与大地多民族童声合唱音乐会”
在深圳音乐厅举行
“还记得那天吗？那个清早，我们在原野里，看白云飘 看牛羊跑。”当我和曲作者冯向青联袂献给为“飞越彩虹”志愿者的歌曲《还记得》唱起，行走边疆，与传承人和孩子们在自然一起歌唱的幕幕场景如电石火光浮现，让人泪涌，心襟动摇；所有人的付出，亦因爱与美恒持在场而闪闪发光。笔者投身于社会公益文化教育工作的生命期间，且践行且思考，且来一场音乐之外的文字巡礼。在我看来，三场音乐会46首曲目呈现间折射与成就的，缘于对以下三个层面的问题发现、改变与践行：
传统文化实现活态化的保护与传承：超过十个少数民族的曲目正是“飞越彩虹”题中之意，保护与传承中国多民族传统文化，各美其美，美人之美，美美与共，成就最终多元一体的中华民族文化大美，宏大而厚重。
童声合唱对“原生态”少数民族音乐艺术表现形式实现艺术拓展、丰富与提升：“原生态”几乎成为多数民族民间音乐的固化标签，优越性与局限性共存，而优秀作曲家、指挥家、音乐家加盟而成“艺术共同体”，推动“飞越彩虹”以童声合唱新的艺术形态演绎原生态非遗音乐，在专业音乐厅上焕发新的光彩。
让“歌行合一”推动真的教育自然发生：孩子们把歌唱得美好，从自己的歌声里收获成长，带给听众欢乐和感动，这一幕发生时，便是教育和艺术的完美融汇；而当城乡孩子同台共唱时，歌与行便成为未成年人相关生命、自然、乡土教育实施的双翼，相辅相成。
与著名歌唱家和慧同台
作为公益组织，“飞越彩虹”成功实现在社会艺术教育领域的突破，对中国不同地域、不同民族、不同年龄孩子“唱（教）什么”、“怎么唱（教）”均探索与践行出顶层设计和系统实施措施，得以让中国城市各族孩子在歌声的养分里自信成长，歌声让世界更美好。试详论之。
一、创造美，保护美，唤醒美：以童声彰童真。
“蓝蓝的天空银河里，有只小白船”（《小白船》），“fly fly fly ,over the sea”(《Fly Fly Fly》)……当一群6岁左右的“萌娃”踏着整齐步伐自信登临音乐厅舞台，天真烂漫唱起优美、欢快的歌曲，不仅顿时“萌”翻全场，更以歌声征服全场，歌声落时，给音乐小天使们喝彩的掌声浓烈，美的感染、熏润和激发，正在音乐厅内全部人心灵中发生。
人类文明发展历程及未成年人成长规律揭示：文艺是青少年成长中滋养性情、护佑心灵的最美嘉音，中国儒家文化教育的“诗书礼乐”如此，西方宗教主导的教堂、社区童声合唱团亦如此。抒情言志，以美动心，融音乐和文学于一体的歌唱，是“艺而优则教”、孩子文艺心启蒙的不二法门。
童声合唱美的基石，在好作品。以建制齐整的飞越彩虹（深圳）团“美音会”曲目为例：从6岁开启孩子们“讲纪律”的艺术教育，旋律简明、节奏欢快的短歌，齐唱、轮唱、简易两声部，通常是从启蒙到初级欢乐萌动年级练习曲目特征。此阶段合唱团对孩子们最重要的意义在于以艺术的感召开启集体主义教育，培养孩子们乘着音乐翅膀驾驭舞台的能力。年岁稍长至初、中级班，便抒情和人文色彩的歌曲“跳进篮子”，如“我们的田野，美丽的田野”（《我们的田野》），“在清波里，在绿水间，在天地，在水中，一枝莲。”（《爱莲歌》），两或三声部歌曲，和声优美、风格初现；再成长至高级班、演出团，难度与年龄俱增，技艺高、声部更复杂作品则足以开设。作品选择、教学方法因年龄阶段而相差异，这是成建制的童声合唱团专业所在。各年龄班次亦为各美其美，全梯队呈现的整场音乐会在曲式、曲风便足以拥具风格各异的丰富美。当然，对于创作者，词曲作者们为孩子们创作时，是否能蹲下身子、去共情孩子们的天真、快乐，创作与各年龄阶段和孩子们身心特质相贴切、身心律动相吻合的词、曲、韵律，这是创作者命题。好的作品待指挥老师训练完成，童声美和音乐美便合二为一，不复赘述。在深圳广电集团舞台上演绎王芳团长原创歌曲《爱莲歌》童声之美，童真为尚。从文化意义上，在孩童浑然不知、也不应当知“文化”为何的年龄段，为听众、为社会、为世界创造和奉献童声艺术美。东西方传统文艺家倡导、推行“童心为美”者众，反观当下传媒导向的互联网世代，诸多艺培的错误理念让孩子们表演中“去童真、成人化”的恶趋势愈演愈烈，刻意的娱人功能过度，对未成年人身心形成伤害，以艺术之名，走向教育的对立面。在这一点上，飞越彩虹坚持保护童真之美，尊重孩子自然天性的彰显，因性顺势，帮助孩子们实现在和声中讲纪律、讲艺术，以集体之名，让歌声焕发童真之美本意。另一个话题：而对于无比重视下一代教育的“中国式家长”，这些稳稳驾驭大舞台的歌唱小天使们焕发出的感染力，对成人世界的穿透和治愈、美的唤醒具备几何级倍数效用——尤其当孩子们唱起爸爸妈妈们同唱过的歌，如“一根那个竹竿，容易哟弯啰嗬”（《紫竹调》），“月亮在白莲花般的云朵里穿行”（《听妈妈讲那过去的故事》）……当童谣老歌稚嫩唱响，“回忆杀”情感浪潮将冲破情绪的堤坝，歌声幻成连接代际人间心灵温暖的红线，令人与人之间情感亲密。在这个意义上，以童声唤醒美，意义非凡。
2020年第二届远古与大地音乐会上，各民族孩子同台演唱《飞越彩虹》二、活泼泼的非遗：城乡各族孩子同台共唱，创新性传承在场著名公益人向媛芬在音乐会上致辞：“飞越彩虹格外珍视中国各民族传统音乐文化，致力于在歌声中传承。”“远古与大地”音乐会演绎14首曲目，由九支飞越彩虹边疆团和深圳团（包括升级更名后的“深圳音乐厅小金树多民族童声合唱团”）共同担纲，其中国家级、省市级非遗十余项，值得载入传承史册。重要的是，有别于非遗展演常规“博物馆式陈列”形态，音乐会创造性发展出传统非遗“口耳相传”的机制，以童声合唱艺术样式，呈现全新的一种“活泼泼的传承”。“以童声合唱传递民族文化之美”，从原作品甄选开始，早有作曲家聚焦童声合唱施以再创作，每首歌从田间地头到音乐厅舞台的全新“通关”，需过“三重门”：1、新形态的“口耳相传”：传承人们甘当绿叶，手把手教，声与声传，对孩子们口耳相传；2、原生态童声：边疆团担纲原声部，负责“原汁原味”；3、和声艺术化再造：深圳团担纲和声部，叠加以合唱化、舞台化，负责艺术丰富。如纳西族《打谷调》唱响时勒巴舞锵铿，《快乐拉祜》唱响时摆舞妙曼，蒙古族《可爱的海骝马》、《骑士》、《我的母亲》中呼麦、长调、马头琴乐声相随，朝鲜族传承人弹起伽倻琴、领唱《盘索里》、《阿里郎》，傣族《依拉灰》前章哈吟唱……从世遗到国家、省市级非遗音乐，给听众们带来传统悠远和耳目清芬的“双重乐感”的奇妙视听享受。当独具魅惑的民族民间原生态音乐遇见精准、严格的合唱技艺，每首歌施以精细化的艺术工程设计，令其在新鲜度、感染力上焕发新的艺术趣味，此即“活泼泼的非遗”、创新性传承的本意。多个飞越彩虹民族童声合唱团同台演唱的《实在舍不得》从艺术教育立场看，孩子们收获各异。边疆团在演唱本民族母语歌曲间绽放无以伦比的光彩。以《黑走马》为例，哈萨克孩子们来自甘肃阿克塞哈萨克自治县，草原骑士基因流淌在身体内、血液里，孩子们在舞台上策马扬鞭、自由奔放，而队列靠后的深圳孩子则身心律动、和声应和。合唱队形已然深具意味：边疆娃在舞台中央，深圳娃主场任配角。——同一个舞台上，不同地域、不同民族、不同生活背景的孩子收获各有各精彩。欠发达地区孩子们因为“他者认同”斩获不一样的自信，深圳孩子则收获来自远方朋友们带来的真歌舞、真情境。城乡孩子们在共同歌唱、相互欣赏中得以双向滋养，相关视界拓展、思维激荡、人文互鉴，皆真切发生，自然而然，风行水上。“活泼泼的传承”，正在眼前。
2021年深圳音乐厅美丽星期天专场演出三、欣欣然的创造—— 原创意义，既是抒情言志，更在言传身教民族文化的伟大复兴是时代之声，在汉族人口数量占绝对多数的中国，在音乐界“传承”声隆的，莫过于汉语古诗词。诗骚唐宋，音乐人为之谱曲、演唱（奏）成常态，飞越彩虹合唱团曲目单中，古诗词自然亦是“篮子里的菜”。原诗谱曲者有之：如龚琳娜版《春晓》，“花落知多少”，旋律一叹三惋，孩子们从旋律音声中共鸣出淡淡的怅惘；如青年作曲家官宇作《游子吟》，节奏缓行，旋律回旋，“慈母手中线，游子身上衣”的情景如现眼前，“谁言寸草心，报得三春晖”的感激渗透于心。古意新作亦有之：如邓康延作词的“深圳读书月”主题曲《云在青天书在手》，我所作《爱莲歌》、《石灰吟》。正如“一切历史都是当代史”，我们期待孩子们从古诗词演唱中的收获，除了惊觉插上音乐翅膀后古诗“太好背了”，更重要的，是从演唱中领略、恍悟那些从文字缝间溜走的、可能生发的“文外之音”、言外之意。以《石灰吟》为例，笔者从于谦“千锤万凿出深山”七绝入手，联想、发展而出RAP形态，既寄望歌唱的青少年共情中国人品性的养成过程，昭彰古诗词学习对于中国人格形成的“诗教”意义。无论何种形态的音乐，创作者所期待的，传递中华传统文化的音乐作品的那些心境、情境、意境，能够随着音乐静静的流淌进孩子们的血液。和诵读纯文字读古诗比，唱古诗可能是离诗人、诗心、诗意更近的方式，毕竟从《诗经》伊始，诗以歌传，音乐和文字从来都是相依相伴的并蒂莲。在深圳广电集团舞台上演绎王芳团长原创歌曲《石灰吟》古意之外，是现代诗歌形态的创作歌曲。事实上，原创曲目，除了歌唱意义，还有更深层次的意义所在。一个优秀合唱团、音乐教育实施的顶层设计，“活泼泼地”传承传统是金币的一面，而“欣欣然的创造”第一弹，则是在坚信“少年儿童最具想象力”原则上，启迪、激励孩子们释放创造力的金币另一面。原创歌曲内容通常直指当下，眼前景，心中事，旋律律动等当下时空熨贴呼应，如春晚唱响的童声合唱版《灯火里的中国》，孩子和宠物狗视角抒发生命深情的《狗的一天》，童声献礼“二十大”的《红红的花 蓝蓝的海》等，都是和歌者、听众生活当下关联最紧密的真人、真情、真事，作品正是“诗歌合为情而著，文章合为事而作”、文艺服务社会的创作写照。而因作品与现实水乳交融的根与枝叶关系，优秀新作投石激浪，在人心中激发普遍性的艺术联想和情感共鸣——正是“欣欣然的创作”实现的“文艺为人民”。而从促 进“真教育”发生角度，创作者正以作品说话，实现言传身教：创作者是我的老师耶！孩子们因亲切和惊喜更加兴趣盎然，既能轻松愉快吸收作品养分，更重要的，在于启迪青少年恍然大悟后生出跃跃欲试的创造心。时间车轮滚滚向前，每个孩子都拥有创造新艺术、新文明、改变世界力量的无限可能。四、歌行合一，快乐成长——兼谈“全息化”美育社会协同机制探索十五年来，城乡数以万计“彩虹娃”在歌唱中成长。对深圳孩子，学习不同方言、不同民族母语歌曲，具有“歌行合一”的效用意义。远方的歌曲，因为和远方小伙伴真实同台，此时真与美便手挽起手来，将孩子们探索远方世界、追求知识、追逐文化的热忱和向往尽情激发，“学半功倍”。2021年12月，我带领24名“小彩虹”赴《天天向上》，当深圳孩子快乐唱起十个少数民族母语歌曲时，主持人汪涵和三大青年男高音深感震撼，不可思议。依笔者经验，学习不同民族语言和音乐，本质上是学文化，通晓真正的中华民族。最显而易见的例子，对于城市孩子，洒落广袤乡村的民族民间的歌，连通了他们的远方和自然。“欢乐的歌儿唱起来，欢乐的舞步跳起来”，人们拥有淳朴的快乐！“远方的客人哟，请你快快来”（《请到傈僳山寨来》），热情好客原来如此。“美丽的月亮已经升在高山上，让我们尽情的唱歌跳舞”（《杵歌》），何其真切的对酒当歌、邀月起舞的情境！“白白的桔梗长满山野，只要挖出一两棵，就可以装满我的小菜篮，你呀，叫我多难过，因为你长的地方叫我太难挖，太难挖。”清新山野间歌唱里，有着真实的生活。
2021年12月，赴长沙参加湖南卫视《天天向上》节目录制异曲同工的，是演绎优秀外国歌曲。狭义上，合唱艺术形态源于西方发达国家，音乐艺术教育对未成年人成长的重要性、必要性是社会共识。2018年，笔者带领“飞越彩虹”深圳实验创团伊始十余名孩子远赴纽约卡内基音乐厅，参演一年一度的全美青少年音乐嘉年华。一周时间，闻名遐迩的卡内基音乐厅成为全美各州青少年优秀合唱团、管弦乐团、摇滚乐团等尽展技艺的殿堂。悉心了解后，感慨其选拔、激励机制之成熟、对未成年荣誉感养成、自我激发、自律成长效用显著。诚挚的用心、品质舞台、成熟的营运机制……任何一个环节或缺，都无法让美好的音乐作用于最广泛的未成年人身心成长。艺术教育是一件需社会“全息接力”的事，人心向美，秩序井然，文艺之于青少年身心滋养方能更好发生。在作品端口，全球音乐非遗、童谣民谣等无限丰富，更成为深圳这座国际化城市孩子课堂教学曲目和音乐会的必选曲。两场“美音会”，鼓点浓郁的新西兰毛利族《Calypso》、非洲童谣《Sikiliza》，旋律晓畅、游戏感十足的英语歌曲《This is the time to sing》、《Sing， for the world needs a song》 、《Across the sky》等歌曲，孩子们“一学就会唱，一唱就爱上，爱上就不忘”，在世界音乐中的给听众都带来美妙体验。在歌唱中领略、享受蓝蓝地球上不同国家、地域、文化的丰富多彩，意义无限大。
龚琳娜与深圳飞越彩虹多民族童声合唱团
同台演唱《二十四节气》
当孩子的歌声响起，我们期待那些自然的律动和变化，生命的欢乐和忧愁，传统的美好和珍贵，友谊的温暖和感动，都随着音乐流淌进孩子们身心。“诗三百，一言以蔽之：思无邪。”在歌声里引领孩子们领略中华民族文化大美，倘佯地球上精彩纷呈的音乐海洋，无数爱孩子、爱音乐者正在践行自己的梦想。时值“双减”教改进行时，中国社会步入小康，树德立人，以文化人是社会全体文化、教育工作者对未成年人的责任，而求真、向善、逐美的世界观和方法论合一的音乐艺术，必然成为城乡孩子越来越重要的教育权利。至于合唱“艺术+纪律”的教育手段，和中国传统文化中集体主义基因完美应和，和而不同，美美与共。“妈妈，妈妈，我要飞过那道彩虹。妈妈，妈妈，我要唱歌到永远。”（《飞越彩虹》）歌声响起时，我们期待每个孩子成长为自信的、欢乐的、热爱的生命个体，合唱团成长为友爱的、团结的、传承文明、朝气蓬勃的集体，而因中国多民族音乐文化之名，成就未来艺术天际那道最夺目的彩虹。
